Una experiencia inmersiva, emocional e histórica revive la memoria de las mujeres Selk’nam esclavizadas en la Punta Arenas del siglo XIX. Con “Aynkan”, el elenco de la Universidad de Magallanes conmemoró el Día del Teatro, y este fin de semana se podrá apreciar nuevamente, en el Día de los Patrimonios.
Fotos: Rafael Cheuquelaf
El pasado domingo 11 de mayo, se conmemoró un nuevo Día Nacional del Teatro, a propósito del natalicio del actor y director Andrés Pérez Araya, impulsor del Gran Circo Teatro y de obras como La Negra Ester. El Teatro Museográfico de la Universidad de Magallanes se sumó a este homenaje con Aynkan, una obra que revive los relatos de esclavitud doméstica sufrida por mujeres del pueblo Selk’nam a fines del siglo XIX, en la ciudad de Punta Arenas.
La idea fue rememorar la historia regional, mediante una experiencia sensible y pedagógica que conecta con el presente, en un espacio como el Museo del Recuerdo, que conserva la estética de la época revivida, ayudando a lograr una vivencia inmersiva. Relatos conmovedores, memoria viva y una puesta en escena estremecedora permitieron a las y los asistentes, mirar de frente las heridas abiertas del pasado.
“Creo que es una obra que nos permite una relación de memoria, de identidad. Es una obra necesaria. Nos presenta una otredad que se puede llevar, sin duda, a la actualidad”, señaló una de las personas asistentes a una función anterior, destacando la vigencia de la violencia representada.“Es impresionante la puesta en escena. Una obra muy emotiva que nos transporta a un espacio de mucho dolor, y que es un dolor que se sigue repitiendo en distintos lugares de nuestro país con distintos nombres, pero con la misma vivencia”, expresó otra asistente.
La obra se centra en la historia de Aynkan, una niña Selk’nam arrebatada de su familia durante los traslados forzados hacia Magallanes, a propósito del remate de personas indígenas en la región. “La trasladan a diferentes casas, le cambian el nombre, y se encuentra hoy en día aquí, instalada en el Museo del Recuerdo”, narran desde la obra.
El montaje forma parte del proyecto de teatro museográfico que desarrolla la UMAG, una propuesta que articula el arte escénico con el archivo histórico y los espacios museales. Este tipo de teatro es considerado una subcategoría del teatro inmersivo, en el cual el público no sólo observa, sino que participa o transita por la obra, sintiéndose parte de la escena.
El teatro inmersivo —según la académica Luz María del Valle— “propone una dramaturgia del entorno en que el cuerpo del espectador es convocado como parte del dispositivo escénico, generando una experiencia corporal y emocional integral” (Revista Apuntes, Universidad Católica de Chile). El teatro histórico, del cual Aynkan hereda su compromiso con el pasado, busca representar hechos reales desde una perspectiva crítica. Como plantea la investigadora María de la Luz Hurtado, “se trata de reconstrucciones escénicas que intentan interpelar el presente a través de episodios olvidados o reprimidos de la historia nacional” (Teatro y Memoria, 2005).
Este domingo 25 de mayo, a partir de las 16:00 horas en el Museo del Recuerdo, se volverán a presentar varias funciones de la obra, esta vez, en conmemoración del Día de los Patrimonios.
